在我看来创作可能并没有什么固定的理念。因为我认为创作过程是发现问题，思考问题，记录问题的过程。所以创作其实像一种“持续流动的”状态，在这个状态下我可能画出一幅画来记录这一段时间的思考过程。我始终认为艺术是用来记录问题的，所以我的灵感其实都是从不停的提问中萌生的。

——周五洋

青年艺术家周五洋

北京人

重庆文理学院美术学专业

2021-2022年曾运营数字艺术品IP 《big mouth》《tubby》

2023年参与校级艺术展并获奖

“欲要减断黄衣”

《欲要剪断黄衣》尺寸150x150cm 布面油画 2023 

整幅作品以拼贴感的形式营造出荒诞且陌生的氛围，在此等环境之下有一位身着黄色袍子的男人躲在树后，避开了建筑和高楼的视线，偷偷剪掉袍子，此刻他是不安的，是解脱的。

“新世界系列”

《新世界系列-欢聚》80x80cm 布面油画 丙烯 2023 

观察盆栽的时候意识到他们本不生长在同一个地方，但在我的运作下，他们以一种不自然的方式在一起生长，我认为这是一种相聚，一种超越自然的相聚。毫无疑问这种相聚的可能性是我提供的，由我创造的，这是否意味着我拥有创造一个新世界的可能性？我将更多的可能记录下来作为创造新世界的依据。

《新世界系列-断裂》尺寸60x40cm 布面油画 丙烯 2023 

曾看到一株拦腰斩断的仙人掌，但是它从仅有的连接处继续蓬勃生长。

《新世界系列-培育》尺寸15x15cm 布面油画 2023 

在人为的培育下，植物经过不必要的选育变成了如此讨喜的模样，可这种美却尽显病态。使原本扭曲的变得更扭曲，使原本白皙的变得更白皙，使原本畸形的变得更畸形。这不由得让人思考植物变化的边界在哪？植物的边界是否与人意愿的边界重合。

《鱼？》20x50cm 布面油画 报纸 2023 

采用拼贴形式对画面中的鱼进行解域，报纸上鱼的字眼却又对鱼进行结域，随之画面中的鱼也对报纸上的“鱼”字又一次解域。在这种相互转化的过程中对鱼的存在产生质疑。

千万邦访谈

千万邦文化：“《欲要剪断黄衣》中，男人为何要穿黄衣？为什么要剪断黄衣？”

周五洋：“黄衣意味着标签，可以是权利的标签，可以是学历的标签，可以是一切标签。这些标签指导着人的行为。我时常感觉我被各种“标签”凝视。剪断黄衣意味着摆脱标签，摆脱凝视。”

千万邦文化：“您为什么要用拼贴的创作技法来创作作品？您觉得这一技法的优点是什么？在创作过程中，您还有哪些独特的技法吗？”

周五洋：“作品其实是用油画材料绘制出拼贴的效果，并非真的拼贴。营造拼贴效果是因为我受到达达主义的影响，这一技法在我的画面中让氛围变得不安，这是我想要的。我的一些小技法还是挺多的，这张画实物是有很多纹理质感在的，类似于衣服上的纵向纹理，领带上的暗纹，他们都服务于我的画面。”

千万邦文化：“仙人掌是您创作的重要元素，是什么缘由让您创作了这些作品？未来还会继续创作相关主题作品吗？”

周五洋：“仙人掌其实只是个发现问题的契机，这块我在作品介绍里也提到了一些。在画仙人掌这个系列的时候其实更多的是思考人与植物，人与自然，人与世界之间的可能性。这种可能性的探讨能让我摸清人在自然中的位置。未来还是会继续创作相关主题的。”