8月16日，“十示星系”丁乙个展在深圳市当代艺术与城市规划馆正式开展。本次展会将一直持续到10月15日。这是艺术家丁乙在深圳的首次个展，而本次“十示星系”展览打破了时间线性叙事，遴选丁乙自上世纪80年代至今“十示”系列的数十件经典作品，以不同视角切入艺术家35年的艺术创作。同时，丁乙为深圳特别创作的全新绘画、特定装置以及数字艺术作品亦在本次展览中逐一亮相。

艺术家丁乙是中国当代抽象艺术代表人物之一，“+”以及变体的“×”是他主要的视觉符号，也象征着三十多年来丁乙独特的美学标签。展览以“意义与无意义”“栖居与游移”“具象的抽象”“生灵”4个章节展开，并辅以4间“游击剧院”（Pop-up Theater），带领观者开启一场“十示”的星际之旅。

1、意义与无意义

80年代中期，正是中国当代艺术的发轫时期，众多艺术家都在西方当代艺术与中国传统价值观中挣扎，寻找“意义”，丁乙却从“无意义”中寻找“意义”，以“+”“×”这样微小的符号发展出了丁乙自己的艺术语言。

2、栖居与游移

20世纪90年代末，丁乙开始城市主题绘画。艺术家的敏感让他快速地察觉出了上海的变化，这一阶段的作品色彩明显变亮，正如那时快速发展，走向现代化的城市。

3、具象与抽象

时代的快速发展，让人不禁思考，什么是对的？丁乙在艺术中寻找到了答案。具象与抽象，像是一对天生的反义词，然而丁乙却运用具象的“+”“×”符号，构建出了一幅幅抽象的画，连接了想象与现实，过去与未来。

4、生灵

在经历一场漫长的艺术之旅后，丁乙注意到“生灵”的力量，在这一阶段的画作中，丁乙的作品有了新的布局，在鲜明界线的背后，隐藏的是他看待“天、地以及个体生灵”的眼光。

丁乙个展以一种全新的视角带领我们看待世界，此次丁乙深圳个展更可视作丁乙自我更新的又一迹象。丁乙突破了过去逾三十年以符号和色彩覆盖整个画面的全幅绘画技法。新作中，观者可以看到画布上的留白变化与空间布局。如策展人李龙雨所说，“自在洒脱的新作品或许预示着丁乙的一种巨大转变，脱离以绘画为中心的工作姿态，在未来开启多样创作的无限可能。”