艺术家程丛林的伤痕美术作品，是中国当代艺术史上的重要篇章。伤痕美术是20世纪70年代文革后期出现的一种美术现象，它从理想主义、英雄主义转向悲情现实主义与平民主义，从表现英雄、塑造典型，转为对大时代里普通人命运现实的描绘。程丛林是伤痕美术的主要代表人物之一。

程丛林关注的是极其普通、极其平凡的人们的生存状态，他如实描绘他们的悲欢离合，不作夸张，不加美化，内心负载亲眼所见、亲身所历的那些卑微人物无怨无悔的生命状态。程丛林赋予他们人性的关怀，表现出人物内心的精神力量。

就比如程丛林1984年的作品《码头的台阶》就是他伤痕美术的代表作了，成交价高达2875万元。这幅作品可以说是他从70年代末以来的历史忧患意识的延续。画面中展示的是晚清重庆码头的历史景观，拥挤的人群、褴褛的衣着、麻木的眼神，无不呈现出那个时代国民的苦难感。与乡土现实主义同步，程丛林在1980年初也创作出一系列彝族风情的作品，但这件作品明确地体现出特定历史时期艺术家的社会责任感和历史意识，体现出几千年来中国文人“先天下之忧而忧”的文化传统。

《码头的台阶》

程丛林还有一幅作品，被称为《码头的台阶》姊妹篇，那就是《华工船》，这幅作品描绘了已乘坐上船，要漂流过海去国外谋求生活的场景，与《码头的台阶》一样，画面中人们的表现都很麻木，衣衫褴褛，瘦骨嶙峋，这个画面中描绘了一百多个人，但是每个人的表情都能看清。看似喧闹的景象却给人以肃穆的静默感。这两幅画都展示着中华民族的至暗时刻。在2022年12月14日晚，《华工船》在中国嘉得拍卖会的夜场上如期开拍。以3105万元的高价成交。刷新程丛林的最高拍卖纪录。

《华工船》

人们常说，语词的意义由语境所决定。在当时的历史语境中，程丛林的这两件作品绝不是单纯的风情绘画，在特定历史时期刚刚结束的时代，它明显地具有反思视角与社会批判意识。程丛林的伤痕美术作品，冲破了艺术政治化虚假再现模式，将现代艺术语言和观念纳入其中，促进了审美意识的转变。